תאטרון

מגמת התאטרון מיועדת לתלמידים הנמשכים אל עולם הבמה, תלמידים שנפשם צמאה למשחק, לביטוי, וליצירה פעלתנית בחברותה.

בלימודי התאטרון יש דגש על עבודת צוות, ועל כך שלכל תלמיד יש 'קול' אישי וייחודי. החשיפה שמצריך המשחק בתאטרון, יחד עם ההכרח בעבודה עם פרטנרים, יוצרים תהליך קבוצתי אינטימי ומעצים, תוך התמודדות עם ביקורת, והתגברות על קשיים אישיים ובין-אישיים בדרך להפקה מוצלחת.

במהלך שלוש השנים האחרונות בתיכון, עיסוק סוחף ביצירה מעשיר ומחייה את הנפש, והעבודה העקבית על במה מפתחת אצל התלמיד את המודעות והביטחון העצמיים. כאמנות המשקפת ומחקה את החוויה האנושית, לימודי התיאטרון מפתחים גם את הרגישות לאחר, ואת הבנת המורכבות שבחוויה האנושית.

תוכנית הלימודים

הכרות מעמיקה עם שפת התאטרון על כל מרכיביה, דרך התנסות, ודרך צפייה בהצגות של התאטראות המובילים בארץ.

הכרות עם מימושיה המגוונים של שפת התאטרון בתקופות שונות, והבנת ההקשרים התרבותיים וההיסטוריים של המחזות והסגנונות הנלמדים.

יישום שפת התאטרון באמצעות למידה חווייתית ומאתגרת, ההופכת את התלמיד לאיש תרבות הבקיא בכל צדדי ההפקה התאטרונית – משחק, בימוי, הפקה, עיבוד/כתיבה, עיצוב תפאורה תלבושות ופסקול, פיענוח מחזות וניתוח הצגות.

נושאי הלימוד

שפת התאטרון (ניתוח מחזות והצגות)

תיאוריות ופרשנות למחזאות קלסית (תאטרון יוון, שייקספיר, מולייר)

סגנונות תאטרון מהמאה ה-20 (ריאליזם, אפי, אבסורד, פוסטמודרני)

דרמה עברית (סוגיות חברתיות בתאטרון הישראלי)

משחק, עיצוב והפקה – תיאוריה ומעשה

"כל העולם הוא במה, כל הגברים והנשים – רק שחקנים, יש להם יציאות – ויש כניסות, וכל איש משחק שלל תפקידים." ( ז'ק, מתוך כטוב בעיניכם, מאת וויליאם שייקספיר )

מבנה בחינת הבגרות בתאטרון – 5 יח"ל

היבחנות חיצונית 50%

בחינה בהפקה במודל PBL

(בוחן חיצוני)

היבחנות פנימית 50%

מטלת ביצוע – 30%

בחינה בכתב – 20%

כל היחידות משלבות בתוכן עבודה מעשית (סצנה/הפקה),

עבודה עיונית (בחנים, מבחנים, עבודות), ואירועי הערכה חלופיים.

לפי הרפורמה, התלמידים יבחנו על 30% בכיתה י'-י"א, ועל 70% בכיתה י"ב.

לא ניתן לגשת לשתי יחידות מעשיות בלבד!

תנאי קבלה